Game Graphics

Dein Weg als Game Artist in die grafische Gestaltung von Games.

Du zeichnest gern und hast eigentlich immer und überall einen Block dabei? 2D- und 3D-Grafikprogramme und deren Möglichkeiten faszinieren Dich und Du hast das eine oder andere bereits ausprobiert? Ein Grafiktablett gehört bereits zu Deiner Ausstattung, um digital besser arbeiten zu können? Solltest Du einen Teil der Fragen mit einem definitiven „Ja!“ beantworten können, bist Du bei dieser Ausbildung absolut richtig!

Unser Programm Game Graphics wurde speziell für alle künstlerisch begabten und grafisch interessierten Berufseinsteiger/innen und Branchenwechsler/innen entwickelt, die sich bereits hobbymäßig in dem Bereich wohlfühlen und in Zukunft professionell als 2D- oder 3D-Artist in der Games-Industrie tätig werden wollen.

In der zweijährigen Vollzeitausbildung erhältst Du einen praxisnahen Einblick in die verschiedenen Rollen und Aufgabenbereiche eines Game Artist. Dabei lernst Du alle handwerklichen und kreativen Herausforderungen und deren erfolgreiche Umsetzung kennen. Als angehende/r 2D- oder 3D-Spielegrafiker/in bist Du u.a. dafür verantwortlich die Spielidee, die Welt und Charaktere sowie das Interface gemäß den Vorgaben und technischen Bedingungen visuell umzusetzen. Dies geschieht vorrangig direkt am Computer mit entsprechender Hard- und Software. Aus diesem Grund trainieren wir in der Ausbildung regelmäßig den sicheren Umgang mit gängigen Programmen und Tools wie 3DS Max, Maya, Mudbox, Blender, Substance Painter und Photoshop usw.

Darüber hinaus wird die Beobachtungsgabe und das räumliche Vorstellungsvermögen geschult sowie Wissen in den bildenden Künsten vermittelt. Anatomie, Perspektive, Farb- und Formlehre sind Voraussetzung für die Erstellung jeglicher digitaler Grafiken und ein wichtiger Bestandteil der zwei Jahre.

Während der Projektarbeit im ersten, zweiten und dritten Semester kannst Du das Erlernte direkt in authentischer Entwicklungsumgebung anwenden und bist für die Umsetzung jeglicher 2D- oder 3D-Grafiken zuständig. Um allen Schüler/innen ein direktes Sprungbrett in die Industrie zu bieten, ist im vierten Semester ein mehrwöchiges Pflichtpraktikum Teil des Lehrplans.

Start jeweils zum
Wintersemester im Oktober.

Eine Gesamtdauer von zwei Jahren
(4 Semester)

Vollzeit Betreuung
von Montag – Freitag

Ein mehrwöchiges Praktikum im
4. Semester

Schwerpunkte

Damit Du Dich auf den Bedarf der Games-Branche noch besser vorbereiten kannst, bieten wir die Möglichkeit sich im Laufe der Game Graphics Ausbildung auf einen von zwei Schwerpunkten zu spezialisieren. Dies beginnt im Lehrplan ab dem 3. Semester durch spezielle Kurse, doch kannst Du bereits vorab in der Projektarbeit in eine der folgenden zwei Rollen Dich ausprobieren und Erfahrung sammeln.

2D Art

Du fühlst Dich am wohlsten mit dem Erstellen von zweidimensionalen Grafiken. Dazu gehören z.B. Interface Designs, Texturen aber auch die Umsetzung von Charakter Designs oder Concept Art. Dann übernimm entsprechende Aufgaben bereits in den Semesterprojekten und erweitere dein Spezialwissen in den Kursen zu diesem Schwerpunkt.

3D Art

Du kamst bereits mit dem Ziel, 3D Artist zu werden, zu uns oder hast innerhalb des ersten Semesters deine Leidenschaft für den 3D Bereich entdeckt? Dann forme deine Fähigkeiten weiter innerhalb der Semesterprojekte und nutze die Vertiefungskurse um dein Wissen in der 3D Visualisierung auszubauen.

2D Art

Du fühlst Dich am wohlsten mit dem Erstellen von
zweidimensionalen Grafiken. Dazu gehören z.B. Interface Designs,
Texturen aber auch die Umsetzung von Charakter Designs oder
Concept Art. Dann übernimm entsprechende Aufgaben bereits
in den Semesterprojekten und erweitere dein Spezialwissen
in den Kursen zu diesem Schwerpunkt.

3D Art

Du kamst bereits mit dem Ziel, 3D Artist zu werden,
zu uns oder hast innerhalb des ersten Semesters deine
Leidenschaft für den 3D Bereich entdeckt? Dann forme deine
Fähigkeiten weiter innerhalb der Semesterprojekte und nutze die
Vertiefungskurse um dein Wissen in der 3D Visualisierung auszubauen.

Inhalte

%

Graphics

Graphic Design
Web Design
Concept Art & Design
Character Design
Fine Arts
Anatomie
Farbe
Komposition
Licht & Schatten
Live Drawing
Sculpting
Digital Painting
3D Modeling
Texturing
3D Animation
Art Spezialisierung
Praktikum
Projektarbeit
Art-Konsultationen

%

Kompetenz

Kompetenztraining
Interaction Design
Business Englisch
Mathematik für Games
Physik für Games
Medienkompetenz
Selbstmanagement
Zeitmanagement
Kommunikation
Teamwork
Konfliktmanagement
Methodenkompetenz
Bewerbungstraining
Abschlussarbeit
Abschlussprüfung

%

Development

Game Business
Game Analyse
Game Production
Game Design
Level Design
Interface Design
Dokumentation

%

Engineering

Asset Management
Game Programming
HTML & CSS
Game Engines

Software

Photoshop ist der Platzhirsch unter den Bildbearbeitungsprogrammen. Bei Fotografen, Web Designern und in Werbeagenturen hat es sich als Industriestandard durchgesetzt. Aber auch in der Games-Industrie ist es die Referenz für 2D-Grafik.

Als kostenloses 3D-Programm beherrscht Blender ebenfalls das Modellieren, Texturieren und Animieren. Seit Version 2.8 ist es deutlich bedienerfreundlicher und hat somit stark an Popularität hinzugewonnen. Ideal für erste Gehversuche in 3D.

Substance Painter von Adobe schlägt in die gleiche Kerbe wie Mudbox und ist ein mächtiges Tool für das Erstellen von realistischen Strukturen und Materialien. Dies passiert durch Zeichnen in Echtzeit auf den Oberflächen von 3D-Objekten.

3DS Max von Autodesk ist ein weit verbreitetes Programm für 3D-Modeling und Animation. Die Software wird neben der Erstellung von 3D-Content für Games auch in den Bereichen Film, Werbung, Comic und Industrie-Visualisierung eingesetzt.

Mudbox ist ein Sculpting Tool, das ebenfalls zu Autodesk gehört und deren 3D-Software Portfolio abrundet. Es wird vorrangig für die Erstellung von organischen 3D-Modellen verwendet, da es realistische Strukturen bei Charakteren ermöglicht.

Ebenfalls von Autodesk und eines der bekanntesten und meist genutzten Programme im Bereich 3D-Modellierung, Animation und Rendering ist die Software Maya. Viele große Spieleentwickler wie auch Animationsstudios wie Pixar setzen darauf.

Dozenten/innen

Jens Kortboyer

Lead Artist & CEO, it Matters Games
Fachbereichsleiter Game Graphics

Porträt von dem Dozenten Nebil Abugandir

Nebil Abdulgadir

2D Artist, Freelancer
Fine- & Concept Art Dozent

Gil Salvado

Senior 3D Artist, TML Studios
3D Modeling & Texturing Dozent

Dominik Lüdtke

Game Artist, Freelance
3D Modeling & Texturing Dozent

Annika Maar

Illustrator & 2D Artist, Freelance
Concept Art & Illustration Dozentin

Guido Neumann

Senior Technical Artist, Gaming Minds
Rigging & Animation Dozent

Nils-Malte Carstens

Freelance Art Director, KARAKTER
Portfolio Review & Rendering Dozent

Stefan Dettmering

Managing Director, BXDXO
Games Marketing Dozent

Sascha Henrichs

Founder, Giant Gun Games
3D Modeling & Texturing Dozent

Adrian Wilkins

Concept Artist, KARAKTER
Anatomie & Character Design Dozent

Tobias Mannewitz

Creative Director, KARAKTER
Concept Art & Art Direction Dozent

Kristina S.

Englisch Lehrerin, Freelance
Business Englisch Dozentin

Ina Lesser

Head of HR, remote control productions
Bewerbungstrainerin

Philip Unger

Senior Technical, Klang Games
Tech Art Dozent

Chris Dreher

Art Director, Chimera Entertainment
Design- & Gestaltungsgrundlagen Dozent

Lara Paul

Technical Artist & 3D Animator,
Game Art Brain
Blender Dozentin

Showcase Schülerprojekte

Projektcover von dem Wave Shooter Dread End

Projektcover von dem Dungeon-crawler Puzzle Game Creeps

Projektcover von dem Puzzle Game Echoes of Etrya

Projektcover von dem Local Multiplayer Game

Die Projektarbeit, in der unsere Schüler/innen eigene Games entwickeln, ist ein fester Bestandteil der Ausbildung. Sie wird in fachübergreifenden Teams durchgeführt und dient dazu, das Erlernte direkt praktisch anzuwenden. So lernt man unter Anleitung erstmals nach Industriestandards ein Projekt von der Idee zu einer spielbaren Version zu bringen.

Ziel der Berufsausbildung ist der direkte Einstieg unserer Absolventen/innen in eine Junior-Position z.B. als Concept Artist, UI/UX Artist, Web Designer/in oder 2D/3D Artist bei einem deutschen oder internationalen Entwicklerstudio. Nach erfolgreicher Beendigung der Ausbildung bist Du in der Lage, hochwertige 2D- und 3D-Grafik-Assets nach Industriestandards in vorgegebener Zeit zu entwickeln.

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Wo sind unsere Alumni jetzt

… und viele mehr!

“Mit der S4G war es mir möglich meine Hobbys im Beruf zu vereinen und sowohl fachlich als auch persönlich über mich hinaus zu wachsen.”

Noah Carev
Art Generalist, Megagon Industries

“Im Herzen war ich schon immer dafür bestimmt an Games zu arbeiten und in der S4G habe ich meinen Weg gefunden in die Branche einzusteigen.”

Maik Eisermann
2D Regular Artist, King

Alumni Erfolgsgeschichten lesen

Starte jetzt deine Karriere

Unsere drei Ausbildungsprogramme startet jeweils jährlich im Oktober.

Eine Bewerbung ist ab sofort für den nächsten Starttermin möglich. Klicke hier!

Förderung & Finanzierung

Durch den Status einer staatlich anerkannte Bildungseinrichtung gelten für unsere Auszubildenden diverse Förderungs- und Finanzierungsoptionen.

Unser Schnupperkurs

Nimm an unserem einwöchigen Workshop teil und bekomme einen spannenden Einblick in die S4G und lerne Software direkt von Profis aus der Games-Industrie.

Semesterprojekte

Drei Projekte während der zweijährigen Ausbildung in übergreifenden Teams bereiten unsere Auszubildenden perfekt auf einen Job in der Industrie vor.

Termine

Du willst uns persönlich kennenlernen? Zum Tag der offenen Tür sowie im Schnupperkurs an einem der beiden Standorte oder aber auf diversen Messen hast Du die Gelegenheit dazu.